La patria es un invento

"No se extraña un país, se extraña el barrio, en todo caso, pero también lo extrañás si te mudás a diez cuadras. El que se siente patriota, el que cree que pertenece a un país es un tarado mental. La patria es un invento" "Uno se siente parte de muy poca gente. Tu país son tus amigos, y eso sí que se extraña"

Martín H

Al hilo de la anterior entrada, y del último verso:

"And where you are is where you are not" de T. S. Eliot.

¿Es cierto que existe el desarraigo? ¿Pertenecemos a algún lugar, a algo superior a nosotros que nos ate a una tierra, a un idioma, a una identidad, a unas ideas? ¿Por qué nos aferramos a los nacionalismos, sean del tipo que sean? ¿Qué buscamos en ellos?

Dispossession

Siempre quise trazar con la mano mi silueta, borrar mis ropas, desnudarme delante de un nuevo espejo. El desencadenamiento, lento pero estable, dialoga con nosotros; Nos comunica el frío cálido de una lluvia del norte, el crujido de las hojas de los parques, el olor a té en una trastienda de libros de segunda mano. Voces y caricias en otra lengua (¿o nuestra lengua?) nos comunican quienes somos por segunda vez; nos responden "through a glass of dispossession"

You say I am repeating
Something I have said before. I shall say it again.
Shall I say it again? In order to arrive there,
To arrive where you are, to get from where you are not,
You must go by a way wherein there is no ecstasy.
In order to arrive at what you do not know
You must go by a way which is the way of ignorance.
In order to possess what you do not possess
You must go by the way of dispossession.
In order to arrive at what you are not
You must go through the way in which you are not.
And what you do not know is the only thing you know
And what you own is what you do not own
And where you are is where you are not.

Canciones. 6

Para Marta. Y para mí.

THE RIVER, Bruce Springsteen

Marta está enamorada de muchos hombres y uno de ellos es Bruce Springsteen. A través de Marta yo también me enamoré un poquito de él, sólo un poquito, y sólo en ocasiones especiales: cuando la angustia por cualquier cosa hace que las piernas suban escaleras esperando encontrar una voz dulce que soluciona todos los problemas. Entonces, un Mac, youtube o su lista de canciones, y "The River". Así, siempre unidas por un americano de New Jersey al que ella adora y yo simplemente escucho con ganas, porque siempre me trae una voz dulce y las pestañas de Marta, las que disuelven las angustias

El amor público

Creación del artista callejero Banksy

El amor flota en el aire. Da igual que sea verano, primavera u otoño -esperemos qué nos trae el invierno-. El amor se hace público. Me explico: no hago más que encontrarme con mensajes de amor por todas partes: en los nicks del messenger, en los programas del corazón, en los diarios vespertinos en los que los amantes se encuentran frente a las cámaras y se dicen en público lo que se aman, en mensajes secretos que los amantes se envían a través del fotolog y del blog y que leemos todos,... También el desamor se hace público: escribimos las miserias de nuestras vidas amorosas, plasmamos públicamente nuestra soledad. Y después apagamos el ordenador y decimos satisfechos: "Esta era la mejor manera que tenía de demostrárselo".

¿Por qué el amor se ha trasladado de la intimidad de un susurro entre los amantes, a la vía pública? Creo que es un fenómeno social interesante.

EVOCACIONES

El ser humano no está hecho de presente, sólo de pasado y de futuro. De recuerdos, de ilusiones y expectativas.

Hoy ha llovido. Y yo que estoy hecha de lluvia y de tierra mojada he recordado el pasado con nostalgia. Yo, que estoy hecha de recuerdos y evocaciones, tengo que tener cuidado al salir a la calle porque miles de olores, visiones y melodías me acechan amenazándome con un viaje al pasado del que siempre tardo en regresar.

Me evocan el pasado el olor a diciembre, algunas canciones, unos ojos humedecidos, ciertas películas, la lluvia, Santander, Salamanca, Santiago de Compostela (las 3 eses de mi vida), un poema de Cernuda, una sudadera verde de las excursiones al campo, las hojas secas de otoño, un bolígrafo del Principito, Taoas, Sonata Arctica, las fotos que escondo en el fondo de algunos cajones…
Y yo, que estoy hecha de evocaciones, te pregunto ¿qué te lleva al pasado?

Fuente Ovejuna, en Parla

Ayer fui al teatro en Parla. Y me enseñaron a ser espectadora de teatro. La representación era del texto de Lope de Vega Fuente Ovejuna y los actores, un grupo de 26 estudiantes adolescentes de Parla, Pinto y Leganés. Pues bien, digo que me enseñaron a ser espectadora, porque antes de la función Mar Zubieta, encargada de la versión, dijo unas palabras sobre el proyecto pedagógico al que pertenecía la compañía: se trataba de estudiantes de ESO y bachillerato de los institutos de Parla que habían asistido a clases de interpretación, verso, lucha escénica, acrobacia, etc.. durante un año para preparar la representación que se disponían a realizar y que harían llegar a otros estudiantes de los diferentes institutos parleños. Vamos, acercar a Lope a chavales de entre 15 y 18 años. Todo un reto.

El montaje era muy simple: unos andamios, una verja de aluminio, unos cierres de cortina y un par de colchonetas verdes de gimnasio fue lo único que emplearon para una interpretación sobresaliente. Tampoco era necesario mucho más, su actuación ya lo decía todo: se habían esforzado por sacar adelante una obra del siglo de Oro en verso, y lo consiguieron. Consiguieron transmitir con ropa actual y un escenario de lo más común en nuestros días, un mensaje atemporal: la lucha de la mujer contra el poder del hombre, y un grito en contra de la violencia contra los débiles. La unión de todo un pueblo para enfrentarse contra un violador y un tirano, un tema de actualidad con el que ya se atrevió Lope de Vega.

Las interpretaciones, en general, fueron excelentes. Resalto, sobre todo la de los personajes principales: El Comendador de Calatrava, sus criados, Laurencia y Frondoso, interpretados por David Chamero, Daniel Valverde, Raúl Serrano, Blanca Agudo y Alberto Granados respectivamente. El resto de actores supieron mantener en todo momento ese halo de confianza que les otorgaba el haber trabajado durante un año juntos en este proyecto. La música también fue cosa de los chicos: al fondo del escenario varios jóvenes con cajas, triángulos y otros instrumentos de percusión llenaron de música el escenario.

Quedé maravillada del buen hacer de estos chicos y sus profesores, que han conseguido algo que podría parecer imposible: llevar el mensaje de Lope de Vega y ¡en verso! a jóvenes del siglo XXI.

Me quedo con el inicio de la obra: todos los chicos en el escenario haciendo sus ejercicios de calentamiento previo, soltando sus nervios delante de un público heterogéneo que como dijo la propia Mar Zubieta, estaba compuesto de gente de la profesión y de personas que asistían por primera vez al teatro.

Enhorabuena a todos por este trabajo. Y gracias por regalárnoslo con tantas ganas y tanta ilusión.

Para los que queráis, hoy se repite representación a las 7 de la tarde en el teatro Jaime Salom de Parla. Las entradas son gratuitas, pero se recomienda ir un par de horas antes a recogerlas. Si alguien se anima, que me avise, que no me importaría repetir.

Canciones. 5

The entertainer



La canción de hoy no iba a ser esta. La canción de hoy iba dedicada a una amiga y a mí. Sin embargo, tras conocer la noticia de la muerte de Paul Newman, he decidido poner hoy aquí la canción que abre esa maravilla de película que es El golpe, a la que películas modernas como Oceans Eleven y toda su saga le deben mucho, o eso creo. Por eso y porque para mí Paul Newman siempre ha sido el encantador joven de ojos azules de esta película, hoy mi homenaje particular a un actor de los de antes, de los de siempre.

Mapas 3

El mapita de hoy...

Imaginación. Amistad

Siempre he sido muy imaginativa. Me ha encandado darle vueltas a la cabeza e inventar historias, y luego escribirlas. Pero nunca se me ocurrió inventarme la existencia de una amiga invisible. Quizás no tenía que suplir a las amigas reales por imaginarias y por eso nunca le hablé al aire como si fuera la mejor de mis compañeras de juegos. Me encantaría poder narrar una experiencia así, ahora, pero al no vivirla no sé cómo se siente. Ahora creo en los duendes y en las hadas, pero eso es otra cosa. Tengo una amiga que, sin embargo, cuando era pequeña disfrutaba de la compañía de su amiga invisible Xanwa, una chinita adorable, por lo que cuenta. Y me da envidia no haber podido disfrutar, yo también, de la amistad intercultural.

Hace un año o dos descubrí que la hija del genial director de cine Julio Medem, actuaba en alguno de sus cortos como actriz principal. Alicia se llama. Y Alicia es una niña que tiene una amiga invisible que se llama Clecla. Los Medem -padre e hija- nos regalan este corto lleno de sensibilidad, amor, amistad e imaginación. Y yo, hoy, os lo regalo también a vosotros:

CLECLA

Mapas 2

Siguiendo el juego que comenzamos ayer...


Y el mapita de hoy es en honor a Marta, que aprendió geografía en Santander.

Símbolos II

Es curioso cómo la ideología política o religiosa puede distorsionar el significado original de un elemento que inicialmente tenía un contenido contrario, cuando se apropia de él y lo rellena con otro valor. Es lo que ha ocurrido con la cruz esvástica, símbolo de reminiscencias casi exclusivamente nazis cuyo origen se remonta aproximadamente al siglo V a.C, tal y como se expone en el artículo de Wikipedia que reproduzco a continuación:

La esvástica o suástica (en sánscrito: स्वस्तिक, suastika) es una cruz cuyos brazos están doblados en ángulo recto, ya sea hacia la derecha 卐 o bien, hacia la izquierda 卍. El término proviene del sánscrito swastika, que significa "buena suerte" (literalmente "forma bendita"). Geométricamente, sus 20 lados hacen de ella un icoságono irregular.

Se trata de un monograma generado por la conjunción de las letras su astí (en idioma sánscrito su: ‘muy’, astíka: ‘auspicioso’) en caracteres ashoka (anteriores a las letras devanágari, que son las que desde hace varios siglos se utilizan en la escritura del sánscrito). Según algunos autores esto demuestra que el símbolo no fue creado en esta era, sino aproximadamente en el siglo V AC. Aunque los vaisnavas (vishnuitas) dicen que la esvástica está "eternamente dibujada en una de las cuatro manos de Dios". Otra probabilidad de su significado se trata que cada "cabeza" o "brazo" pueda representar a uno de los cuatros elementos, uniéndolos así en plenitud.

Este símbolo, que ha venido apareciendo repetidamente en la iconografía, el arte y el diseño producidos a lo largo de toda la historia de la humanidad, ha representado conceptos muy diversos. Entre estos se encuentran la suerte, el Brahman, el concepto hindú de samsara (reencarnación) o a Sūrya (dios del Sol), por citar solamente los más representativos. En principio la esvástica fue usada como símbolo entre los hindúes. Se menciona por primera vez en los Vedas (las escrituras sagradas del hinduismo), pero su uso se traslada a otras religiones de la India, como el budismo y el jainismo.

Una creencia occidental moderna, probablemente apócrifa, sostiene que sólo la esvástica con brazos doblados hacia la derecha es una marca de buena suerte, mientras que la esvástica de brazos doblados hacia la izquierda representa un augurio nefasto. Incluso algunos occidentales la han nombrado arbitrariamente sauwastika, lo cual desde el punto de vista de la etimología sánscrita es un adefesio. No existen pruebas de esta distinción en la historia del hinduismo de la que proviene el símbolo y, no obstante la versión más corriente es la esvástica dextrógira, los hindúes de la India y Nepal siguen usando el símbolo en sus dos variantes. Los budistas casi siempre emplean la forma levógira. A principios del siglo XX el Nazismo adoptó la cruz esvástica como emblema y —a raíz de la Segunda Guerra Mundial— en Occidente se identifica mayoritariamente como un símbolo exclusivamente del Tercer Reich, desconociéndose prácticamente su uso pre-nazi.

Las clases

Hoy ha sido mi primer día de clase en la universidad. En Madrid. La verdad es que después de la experiencia maravillosa de estos últimos años en Salamanca, volver a Madrid me daba más miedo que otra cosa. Las cosas aquí son muy diferentes. Para empezar, el camino a la facultad. Antes, en menos de cinco minutos y caminando, llegaba a clase. Ahora tengo que tomar un tren y viajar durante una hora -momento estupendo para hacer amigos, leer o dormir (el caso es aprovechar el tiempo)- hasta la facultad, lo cual no es peor que lo de antes pero sí un poco más engorroso. El caso es que las clases hoy han ido bien. Bueno, es que eran las presentaciones de las asignaturas, y el primer día siempre está lleno de expectativas. Así que bien. Lo que me ha costado un poco más ha sido el viaje...



...lo de leer ha estado bien durante un rato, pero no he conseguido engancharme la hora entera, y eso que iba leyendo un texto muy divertido. Lo de hacer amigos... mmm... hoy de momento, no. Y dormir tampoco, porque creo que se me va a pasar la parada y me pongo nerviosa y tengo pesadillas o... ¡yo qué sé! Así que me ha dado por pensar en el blog. En hacerlo más activo. No sé. Se me ha ocurrido -seguro que esto ya existe, pero hagamos como que la inventora de esto soy yo, que me hace ilusión- poner cada día una imagen en mi blog. Esa imagen corresponde a la silueta de un país del mundo. Y a través de la silueta deberéis adivinar de qué país se trata. Yo esto ya lo había visto con piezas de música, pequeños fragmentos de textos o fotogramas de películas, pero no con siluetas de países. El objetivo es que de una vez por todas me aprenda los países de los distintos continentes, y la mejor forma de hacerlo es trabajar con mapas continuamente.

La imagen de hoy es la que tenéis ahí encima de este texto. Parece una lágrima, o una pera, o... no sé, se admiten sugerencias.

Si quieres jugar, ya sabes. Deja tus respuestas en un comentario. ¡A ver qué tal sale el invento!

Canciones. 4

BEAUTIFUL BOYZ, CocoRosie

Un recuerdo del curso "Mujeres en las artes visuales y en las artes escénicas" del que os hablaba el otro día.

CocoRosie queda oficialemente presentado.

El tren y el otoño

Foto tomada aquí

Desde hace cuatro años los trenes me producen nostalgia. Hoy, de vuelta a casa en un trayecto de menos de una hora, he revivido los largos viajes de vísperas y de domingos. He mirado a través de esas ventanas del tren que parece que están hechas de vidrio pero que en realidad se fabricaron hace años, en algún mundo lejano donde las lágrimas de ojos mudos se cristalizaban para dar como resultado esas láminas transparentes. Y al mirar por ellas, he sentido dentro de mí el otoño: la nostalgia, la saudade. He recordado una canción de Medina Azahara que escuchaba de pequeña, cuando empezaba a darme miedo La chaqueta metálica, y la he recordado tan intensamente que ha vuelto a ser mía una vez más. Recordar esta canción, tomar conciencia de que hoy soy otoño y mirar a través de las ventanas del tren es como decir: "¡echo de menos tantas cosas!". Pero no lo digo, simplemente anoto estas palabras en un cuaderno desgastado y espero llegar a casa, encender el ordenador y escuchar "Otoño", leer unas páginas del libro más divertido que encuentre en las estanterías y dormir el sueño de los vencidos.

Hoy me ha vencido el tren.

Otoño

"Piedra de Sol", de Octavio Paz es todas las estaciones.
Estrené verano con Huidobro y estreno otoño con Paz:

(...)

voy por tu cuerpo como por el mundo,
tu vientre es una plaza soleada,
tus pechos dos iglesias donde oficia
la sangre sus misterios paralelos,
mis miradas te cubren como yedra,
eres una ciudad que el mar asedia,
una muralla que la luz divide
en dos mitades de color durazno,
un paraje de sal, rocas y pájaros
bajo la ley del mediodía absorto,

vestida del color de mis deseos
como mi pensamiento vas desnuda,
voy por tus ojos como por el agua,
los tigres beben sueño de esos ojos,
el colibrí se quema en esas llamas,
voy por tu frente como por la luna,
como la nube por tu pensamiento,
voy por tu vientre como por tus sueños,

tu falda de maíz ondula y canta,
tu falda de cristal, tu falda de agua,
tus labios, tus cabellos, tus miradas,
toda la noche llueves, todo el día
abres mi pecho con tus dedos de agua,
cierras mis ojos con tu boca de agua,
sobre mis huesos llueves, en mi pecho
hunde raíces de agua un árbol líquido,

(...)
Piedra de Sol, Octavio Paz

Canciones. 3 (hoxe en galego)

QUEN PUIDERA NAMORALA, Luis Emilio Batallán

Para Víctor

Esta é unha canción baseada nun poema de Álvaro Cunqueiro, e tamén funciona como banda sonora da película galega Pradolongo. Hai xa tempo que non escribía en galego, pero sempre rexurde, é inevitábel. Estes días pensaba nas pelis que me marcaran ao menos un pouquiño, e Pradolongo é unha delas. Por que? Pois polas circunstancias nas que a vin: Víctor e eu na estrea, en Ourense, o director da peli, os actores, as ganas de falar e vivir en galego en Galicia. Iso emocionoume, e teño o recordo grabado en galego. Por iso hoxe escribo en galego. E por Víctor. E polo noso amigo o náufrago, que dende que deixei o galego xa non nos fai comentarios.

P.D: Segue en pé o das vosas pelis favoritas. Náufrago, para ti tamén.

Meme 2 y Le fabuleaux destin d'Amelie Poulan

Durante una semana, y después de recibir de mi amiga P. la invitación para hacer un meme, se ha creado una cadena preciosa de memes a partir del de Casa L, invitado por este propio blog. Él, a su vez, hizo una lista de blogs amigos para que siguieran la cadena de memes. Ayer, el blog Panda de Tolos publicaba un cortometraje-meme excelente.

De repente, su lista de cosas que le hacían feliz me recordó a una película que he visto decenas de veces. Que no me canso de ver por la calidad de la historia, el guión, los diálogos, la fotografía, que recuerda a tiempos lejanos, la personaje principal... Es una película, que por total unanimidad, es considerada como una de las mejores de los últimos años. Es Amelie. Y el principio de la película, en la que sale la niña jugando a cosas de niños y luego los padres dicen las cosas que les gustan y les disguntan, me parece un meme fabuloso.


Igual que hace unas semanas El País Semanal preguntaba a algunos de los escritores más importantes del panorama hispánico cuáles eran los libros que les habían marcado de alguna forma en su vida y en su forma de contar, mi pregunta es: ¿Cuál es la película o películas que os han cambiado la forma de ver y de entender el mundo? Para mí, sin duda Amelie abrió una brecha, la del antes y el después.

Feliz domingo, lectores.

La Fuga

¡Qué bien, me invitan al concierto de la Fuga!
Esta noche, en el Palacio de los Deportes.

Mañana os cuento.

Patry, me acordaré de ti en "Madrid", la canción, digo.

Canciones. 2

Para vosotros

VÉRTIGO, Ismael Serrano

Seremos otros, seremos mas viejos,
y cuando por fin me observe en tu espejo,
espero al menos que me reconozca,
me recuerde al que soy ahora.

(...)

Vértigo, que el mundo pare,
que corto se me hace el viaje.
¿Me escucharas, me buscaras,
cuando me pierda
y no señale el norte
la estrella polar?

Porque todos deseamos que nos escuchen, nos busquen cuando nos perdamos y no señale el norte la estrella polar.

Lugares comunes

Es la película que esta noche ha emitido la 2. Y yo la he vuelto a devorar con las ansias de la primera vez, con todos los sentidos. Si no la habéis visto, vedla. Si la habéis visto, volvedla a ver. Sobre todo se aprende con ella. Y se disfruta. Y se llora.

Aún sigo aturdida, pero mañana habrá más.